sábado, 27 de noviembre de 2010

Comparación entre el sistema educativo ruso,griego y español

El sistema educativo español se compone de:
-Sistema general donde encontramos la educación infantil,primaria y secundaria.
-Bachillerato cuya duración son dos años.
-Formación profesional, que puede ser grado medio o grado superior.
-Educación superior(universidad)

Por otro lado el sistema educativo ruso presenta:
-Escuelas normales: que son las más comunes y los niños pueden tener entre 5 o 6 horas de matemáticas a la semana.
-Escuelas especiales: para entrar en ellas necesitan realizar un examen de ingreso, en ellas hay una materia que se estudia con más profundidad y pueden tener hasta 9 horas de matemáticas semanalmente.
-Escuelas para los niños con discapacidad: donde los niños no se sienten discriminados ni inútiles.

Por último, el sistema educativo griego es muy parecido al español, pero hay algunas diferencias como por ejemplo:
-La ESO tiene una duración de 3 años y bachillerato otros 3 años mientras que en España la ESO dura 4 años y bachillerato 2.
-Para obtener el certificado se necesita una media de 10 sobre 20, mientras que en España es un 5 sobre 10, aunque en realidad es lo mismo.

*En conclusión podemos decir que el sistema educativo ruso respecto a España y Grecia es  mucho más estricto y le dan mucha más importancia, apenas tienen tiempo para el ocio..y los padres desde muy pequeños dedican mucho tiempo a la buena educación y enseñanza de sus hijos.
Por otra lado el sistema educativo griego y español se parecen mucho, y  respecto a la duración de la ESO y Bachillerato en Grecia, ahora con la implantación del Plan Bolonia, también se pretende en España quitar un año a la ESO y añadírselo a Bachillerato.
Para concluir podemos decir que España va por debajo de estos dos países e intentan poco a poco establecer un sistema educativo similar al de éstos, cosa que muchos de los españoles no están preparados para tantos cambios.

miércoles, 24 de noviembre de 2010

Historia de la musica Alemana.

La música de Alemania es una de las formas de expresión cultural tradicionales de los pueblos que han poblado el país. Por lo tanto, incluye tanto la música folclórica tradicional alemana como la propia de las minorías étnicas que han habitado en el pais.
  
Motorik
 El ritmo Motorik es un término acuñado por periodistas musicales para describir el ritmo de 4/4 tiempos utilizado habitualmente por bandas del género musical krautrock como Neu! y Kraftwerk. El término "Motorik" significa "psicomotricidad" en alemán, aunque el significado dado periodísticamente podría ser más bien una derivación o modificación de "motoric", expresión utilizada muchas veces por críticos musicales para describir un incesante ostinato rítmico. El término quizá deriva de la repetitiva aunque fluida sensación del ritmo, que ha sido comparada con la experiencia de conducir en una autopista.


Krautrock 
Se le llama Krautrock a una corriente musical de rock experimental surgida en Alemania Occidental a fines de los años 60 . Utilizaban nuevas tecnologías y nuevas formas de usar las tecnologías de grabación, amplificación y mezcla musical, con nuevas estructuras formales. El krautrock es muchas veces considerado un subgénero del rock progresivo.


Thrash metal alemán
El thrash metal alemán se originó en los años 1980 y junto con el Bay Area thrash metal forman las mayores escenas de este género. A diferencia del thrash metal de norteamerica este no estuvo tan influenciado por el hardcore punk, si no más bien por la NWOBHM.
El thrash alemán se caracteriza por sus riffs agresivos, voces semi-guturales y el contenido de sus letras como guerra, violencia y satanismo.


Trance.
Trance es un género de música electrónica que se desarrolló en los años 1990. La música trance está caracterizada generalmente por un tempo entre 120 y 140 BPM, fraseos melódicos cortos de sintetizador y una forma musical que sube y baja durante cada tema. Es el resultado de la combinación de diferentes estilos musicales, como el industrial, el techno y el house.


Volkslied
Volkslied es el término alemán para canción popular. En la historia de la música, el Volkslied adquirió especial importancia como fuente de inspiración para el género del Kunstlied, una canción artística para cantante y piano, y para el romanticismo literario.


Yodel
El Yodel es una forma de canto que hace tomar parte la voz humana con cambios rápidos del tono del registro vocal, haciendo un característico sonido melodioso y alti-bajo. Esta técnica vocal se puede encontrar en diferentes culturas a lo largo del mundo. Es una canción sin palabras, sólo cabe la gesticulación sonora.

viernes, 12 de noviembre de 2010

Historia de la música española.

La música española incluye una larga historia de innovación en Música clásica andalucía y música clásica occidental, al igual que en la industria de la música popular, y diversos estilos de música folk. Por añadido, los campos del Rock and Roll, Heavy Metal, Punk Rock e Hip Hop disfrutan de un gran número e importantes artistas.
La parte mejor conocida de la música folk española es probablemente el flamenco, un género diverso practicado especialmente por el colectivo gitano y también por los payos (no gitanos).

Música pop
La música pop española tiene sus comienzos a finales del régimen de Franco. A finales de los años 1950 una generación de músicos y cantantes que habían vivido la Guerra Civil habían empezado a retirarse. Al mismo tiempo la música británica y norteamericana, en especial el rock and roll, empezaban a influir al público español.
Los años 60 y 70 fueron una época de florecimiento cultural (los años del desarrollo).

- Ye-yé.
Ye-yé fue un término tomado del francés, para denominar un tipo de música pop de ritmo acelerado.
En un principio las cantantes imitaban a las francesas, a su vez una imitación del pop y el rock británico y americano.

- La Movida .
Tras la muerte de Franco, la transición democrática produjo un florecimiento cultural que ha venido a conocerse bajo el nombre de La Movida. De esta época son los grupos musicales de Alaska, Aviador Dro, Loquillo, Los Nikis, Tino Casal, Gabinete Caligari, Radio Futura, Los Secretos y Mecano.

- Actualidad.
Individualmente, Mónica Naranjo, Alejandro Sanz, Enrique Iglesias, David Bisbal, Melendi y Álex Ubago son los cantantes que mayor número de ventas han alcanzado en España y Latinoamérica.
la cabeza de los grupos musicales de mayor éxito están La Oreja de Van Gogh y Estopa.

Música folclórica
La música folclórica en España es tan variada como lo son sus regiones. Entre los tipos más importantes hay que destacar, además del flamenco, la charrada, el chotis, el contrapàs, la copla, el cuplé, el fandango, las habas verdes, la isa canaria, la jota, la muñeira, el paloteo o ball de bastons, el pasodoble, las pardicas, la rebolada, la sardana y los verdiales.
- El flamenco.
El flamenco, influenciado fuertemente por el folclore tradicional andaluz. La mayoría de los estudiosos cree que el flamenco es un forma de música de tablado o escenario
Su origen como representación pública se dio probablemente en Cádiz, Jerez de la Frontera, Triana y Utrera.
Tiene tres formas principales: el cante, el baile y la guitarra.
Situación actual.

Actualmente, la música en España está integrada en el resto de la música occidental. Sin embargo, son los grupos españoles los que predominan en el panorama musical interno, existiendo una serie de estilos y corrientes predominantes en las cuales se engloban.

- Música Disco y Funk
Durante el Apogeo de la música disco Hubo algunos Intentos con el grupo Barrabas,baccara y Apache pero el gran Boom español en este genero llego de la mano del grupo llamado Fundación Tony Manero. Probablemente haya más grupos a nivel local de música disco española pero el único conocido en alcanzar la fama con algunos discos ha sido este mismo debido al boom de los 90

- El bacalao.
El término bakalao se refiere en concreto a un género de música electrónica denominado mákina valenciana, que surge en la llamada ruta del bakalao o Ruta Destroy, que recorría las principales discotecas de la periferia valenciana. Este estilo de música está extendido principalmente entre la gente más joven, así como algunos nostálgicos cuya juventud coincidió con la ruta del bacalao.

- Hip-Hop en España.
Los primeros raperos en aparecer en escena fueron Randy Mc con Dj.Jonco con un provocador tema llamado hey pijoA finales de los 90 y con el siglo XXI, el rap se sitúa como uno de los estilos predominantes del panorama musical español, con gran proliferación de grupos y solistas como SFDK, Nach, Falsalarma, Violadores del Verso, Rapsusklei, ToteKing, etc..

- El heavy metal/hard rock en España.
Desde el principio de la década de los ochenta sobresalieron Barón Rojo y Ángeles del Infierno, que junto con Obús, hasta ahora han sido consideradas las bandas de heavy metal más grandes en España.
La banda Mägo de Oz, surgida en 1988, se ha destacado en el subgénero (Power Metal y/o Folk metal, caracterizada por el acompañamiento de un gran número de instrumentos, así como por sus melodías celtas y por las letras escritas por el polémico batería Txus di Fellatio.

viernes, 5 de noviembre de 2010

Historia de la música francesa

                                            Cali, el presente y el futuro de la música francesa


Francia tiene una larga y distinguida tradición musical. Desde antes del año 1000 se destaca el canto gregoriano. En Francia se creó la polifonía y en la edad Media, se desarrollan los Cantares de Gesta.  Había músicos aristocráticos que escribían canciones elocuentes sobre el amor cortesano, la guerra y la naturaleza. París se convierte en el centro musical del mundo.
 Entre los compositores operísticos franceses del siglo XIX destacan Jacques Haley.
Los franceses de principios del siglo XIV transmitían su desagrado por la música del siglo anterior, la cual consideraban que estaba pasada de moda. Entonces decidieron llamar a su música con un nombre original “Ars nova”. Éste es el nuevo movimiento que pretende modernizar la música.
 El poeta francés Guillaume de Machaut  fue el líder indiscutible del “Ars nova”.
Hacia mediados del siglo XX varios artistas de la calle sobrevivían gracias a la canción. La necesidad de ganarse el pan hizo que los cantautores se esforzaran al máximo en la interpretación de las canciones dando énfasis a lo dramático para llamar la atención del público.
Desde este momento el artista francés canta de una forma muy peculiar y sabe llegar al alma de la persona. La “chanson” francesa, nace de un sentimiento auténtico y único, promovido a menudo por la pobreza.
La época esplendorosa de la “chanson” francesa es la de los años 50 y 60, con grandes artistas como Charles Trenes.
Francia es considerada el centro de la música en Europa. En las regiones de Córcega y en las montañas de Auvergne se conserva la música folklórica y tradicional francesa, en que se utiliza el acordeón y el piano como instrumentos principales.
La opera francesa es también bien conocida. La primera ópera fue "Akebar roi du Mogol", con Jean-Baptiste Lully como el compositor más conocido de este estilo de música.
Jazz se hizo popular en París en la década de 1920.
En la música actual francesa destacan cantantes como Renaud, que es uno de los cantautores  más importantes. Lo podríamos comparar musicalmente con Joaquín Sabina, y también otros cantantes como  George Moustaky...y Gilbert Becaud.

Con los años, ha habido un aumento del rock francés,  hip-hop ,  techno funk / pop y artistas intérpretes.